第263章：反传统【2/2】 (第1/2页)

如果说之前江哲对3d拍摄技术还是一知半解的话，那么经过《龙门飞甲》的拍摄之后他多少也算是弄清楚这里面的逻辑了。
　　
　　与当下圈内圈外一味地追捧3d特效技术不同，江哲觉得一部电影是否适合3d制作，主要取决于影片的内容是什么样的。
　　
　　如果电影画面的纵深变化较多，视觉要求高，拍成3d效果自然很好。
　　
　　可如果电影中的夜戏太多，那么勉强使用3d特效反而会给观众带来不好的观影感受。
　　
　　毕竟3d技术并不是一个万金油，更不是一个完美的特效技术。
　　
　　它的优点十分明显，但同时3d技术的缺陷也十分突出。
　　
　　江哲也是在去年拍摄《龙门飞甲》的时候才发现的这个问题。
　　
　　而这也是后来他为什么劝徐老怪修改最后沙漠大决战的理由之一。
　　
　　因为3d画面在突出空间错落感的同时，必然会牺牲一定的亮度和画面细节。
　　
　　在这方面，江哲反而更喜欢imax摄影机拍摄出来的效果。
　　
　　而对于江哲的看法，徐老怪虽然有点不服气但确实没办法否认。
　　
　　毕竟在体验过一次之后，他也发现3d特效技术貌似更适合用来拍摄战争片和科幻片。
　　
　　像《龙门飞甲》和《绣春刀》这种武侠电影，实际上并不是很适合用3d摄影的方式。
　　
　　因为武侠电影中激烈的动作场面，本质上是和3d摄影的技术逻辑有冲突的。
　　
　　太过快速的画面切换不仅仅会大大降低3d效果，同时也会让观众产生一些生理不适。
　　
　　也正是意识到这一点，徐老怪才会在《龙门飞甲》中采用更加写意、飘逸的动作风格。
　　
　　不过话又说回来，让电影画面乃至于剧情去主动适应技术，甚至为技术而改变，对于一种特效技术来说本就是一种失败了。
　　
　　当然了，对于江哲的这句话徐老怪肯定是不同意的。
　　
　　毕竟从《蜀山传》开始，徐老怪就不断让剧情为特效让步。
　　
　　其实这也是《绣春刀》和《龙门飞甲》最大的不同之处。
　　
　　看似这两部武侠电影都以明朝为背景，都有锦衣卫、太监、皇权斗争。
　　
　　但从本质上来说，这其实是完全两种不同风格的武侠电影。
　　
　　……
　　
　　别看《龙门飞甲》用了最先进的电影特效技术，但实际上它的内核却是保守的。
　　
　　因为在《龙门飞甲》中，正派总是所向无敌，能凭信仰的力量击败邪恶势力。
　　
　　简而言之，它所表达的还是侠者的英勇与豪情。
　　
　　走的还是传统武侠片的路子，讲的是快意恩仇、正邪不两立。
　　
　　而《绣春刀》看似选择了保守的拍摄方式，但它的风格却是反传统的。
　　
　　相比于《龙门飞甲》而言，《绣春刀》其实更多是在表达侠者的无奈与悲凉。
　　
　　侠客，首先也是人。
　　
　　是人，就会有人性。
　　
　　再说的直白一点，那就是侠义之士首先要活下去，然后才会考虑什么侠义。
　　
　　比如《绣春刀》的男主角沈炼就是这样的一個人。
　　
　　如果用传统的武侠电影视角来看，沈炼其实都不算是一个好人。
　　
　　毕竟《明史》有云：
　　
　　锦衣卫“掌侍卫、缉捕、刑狱之事，着飞鱼服，配绣春刀，侍左右”。
　　
　　可以说沈炼就是一个不折不扣的朝廷鹰犬，他的绣春刀下也没少沾染忠臣义士的血。
　　
　　比如电影中身为忠臣之后的周妙彤，当年全家就是被沈炼亲自带人缉拿的。
　　
　　

（本章未完，请点击下一页继续阅读）